音乐总监

工作日程

• 音乐监制可根据职位性质从事全职或兼职工作。部分从业者以自由职业者身份承接项目，另一些则受雇于媒体公司参与多个项目。多数从业者在洛杉矶、纽约等娱乐中心城市或周边地区工作。 

典型职责

• 参加与导演、编剧和制片人的前期制作会议，听取关于作品（即节目、广告、游戏或电影）的创意构想，并探讨符合作品美学风格的合适音乐类型与特质。
• 讨论并商定现有音乐授权预算，或聘请艺术家创作并演绎新音乐的预算方案。
• 观看粗剪版本以确定音乐应插入的位置
• 创建适合特定场景/片段的推荐歌曲或乐曲列表，这些内容无需大量编辑即可实现无缝同步。
• 与导演和编剧共同审阅歌单建议，或在获得授权的情况下，自行选定歌曲。
• 根据需要与作曲家合作，为作品添加原创配乐而非使用现有音乐素材。
• 联系音乐版权持有方（如唱片公司），商讨购买歌曲使用权事宜。协商使用费用及条款。
• 寻找合适的艺术家创作并演绎原创歌曲及配乐，或翻唱现有歌曲（在获得版权许可后）。
• 在某些情况下，与将在演出中担任主演的表演者合作
• 根据需要与唱片公司代表或艺人会面，讨论其参与制作所能获得的互利共赢，包括曝光度和版税收益。
• 许多现成的歌曲几乎成了它们所配乐的电影或剧集的代名词。
• 使用曲目清单来追踪最终作品中使用的所有歌曲
• 确保所有影片及宣传材料中均正确标注艺术家署名，并确保版税按时发放。
• 与音乐团队、制作及后期团队以及其他相关工作人员（例如当场景需要与音乐紧密配合时，需与编舞团队协作）紧密合作。
• 严格把控制作与后期制作进度，确保所有工作按时完成，并牢牢掌握相关权利。
• 与推广团队合作，评估用于商业广告、社交媒体广告等场景的音乐素材。 

额外职责

• 随时掌握最新音乐、艺人和潮流动态
• 研习多种音乐流派
• 与艺术家、唱片公司及其他音乐知识产权持有者建立牢固的合作关系
• 培训并指导音乐团队成员 

软技能

• 注重细节
• 创意
• 目标导向
• 主动
• 领导能力
• 观察力敏锐的
• 有组织的
• 患者
• 有说服力的
• 问题解决
• 出色的沟通能力
• 强大的研究能力
• 团队合作
• 时间管理 

技术技能

• 文化意识
• 熟悉音乐版权许可、权利及版税事宜
• 对音乐有“好耳朵”
• 对提示单的了解
• 扎实的视频制作能力
• 对版权侵权法律的理解
• 对众多音乐流派、艺术家及音乐史拥有极为广泛的知识储备 

• 广告公司
• 电影、电视和电子游戏工作室
• 制作公司
• 自雇人士
• 小型音乐监制公司

音乐总监肩负重任，因为歌曲和配乐足以决定一部作品的成败。恰当的音乐能极大提升场景表现力，使其更具感染力；而失当的音乐则会分散观众注意力，甚至毁掉原本精彩的场景。 

其中蕴含着大量艺术创作自由，许多选择未必能引起每位导演、编剧或观众的共鸣。 有时大胆的音乐选择看似与影片主题格格不入，最终却能完美契合——例如《低俗小说》那张融合16首曲目的混搭原声带，《银河护卫队》中70年代经典组成的"超赞混音第一辑"，或是乔治·卢卡斯明智地选用约翰·威廉姆斯为《星球大战》创作的原版管弦乐配乐！ 

简而言之，安于现状固然轻松，但若想真正脱颖而出、声名鹊起，就必须时不时地冒险一试！ 

电影向来依赖音乐来增强表现力，但如今电视剧和电子游戏也拥有了雄厚预算，足以承担从顶级艺术家手中购买现有歌曲的版权！ 

流媒体服务在这一领域产生了巨大影响，迪士尼、奈飞、苹果和亚马逊等公司投入巨资推出吸引订阅用户的内容。其战略的一部分包括制作令人惊叹的原创配乐，同时授权热门艺术家的热门歌曲（例如《怪奇物语》及其大量朗朗上口的80年代旋律）。 

与此同时，《侠盗猎车手》等游戏在音乐合作方面可谓真正做到了极致，其游戏内广播电台播放着数百首涵盖多种流派的授权歌曲。  

音乐监制如同行走的音乐百科全书，如此广博深厚的知识储备通常源于他们从小就是狂热的音乐爱好者。许多人本身就是音乐人，可能在年轻时就已开始学习乐器。 

除了精通音乐知识，他们往往还是资深影迷，深谙何时该用歌曲或配乐来强化场景效果。由于需要与艺人和唱片公司合作，音乐监制必须具备超强的交际能力——而这些能力很可能正是他们在校园或课外活动中培养出来的！