美术指导

与娱乐行业的许多职业一样，这个职位的日常工作往往千差万别。你的工作将逐渐从前期制作（电影策划）过渡到制作（电影拍摄期间）。 

美术指导属于自由职业者，需要在高薪项目与能积累经验、提供更大创作空间的项目之间找到平衡。他们与承包商类似，即利用制片方提供的预算，自行招聘本部门的工作人员。

前期制作
在此期间，你将与导演和制片人会面。根据他们的计划，你可能会对电影的艺术方向提出许多建议。制片人将与你共同确定美术部的预算。这将有助于你确定电影实景布景和道具的视觉风格。

随后，你将协助寻找符合影片风格的取景地，并设计布景。美术指导还将监督这些布景的搭建，并确保布景“布置妥当”——即备齐所有道具。你将与其他各部门通力合作，确保影片整体风格的统一：

• 摄影指导——确保拍摄期间片场的灯光布置恰到好处。
• 服装/发型/化妆——讨论服装的配色方案，使其与布景相协调。

电影的成功取决于策划！这将是你们工作中最重要的一环。

制作

• 在开拍前，您将组建摄制组并分配任务，这些专业人员将负责完成电影的拍摄工作。拍摄期间，摄制组会根据当前正在拍摄的内容和次日计划拍摄的内容，分别安排相关工作。
• 通常情况下，美术指导会亲自监督即将进行拍摄的布景，并安排一名美术导演留在正在拍摄的片场。如果发生紧急情况，美术指导可以返回正在拍摄的片场。积极主动且出色的规划能力将使此类情况降至最低。

大型电影通常会在多个地点取景，有时不同城市的摄制组会同时进行拍摄。美术指导需要能够同时协调这两个片场的工作。

软技能

• 出色的沟通能力——口头和书面
• 协调与规划
• 创造性问题解决
• 可视化——能够在脑海中想象某物在移动或重新排列时的样子。

技术技能

• 布景搭建与设计
• 沟通——通过对讲机、短信、电话或其他方式。
• 美术——绘画、平面设计及相关技能
• 能够使用计算机辅助设计软件进行布景设计，并能够阅读蓝图和模型——例如Adobe Systems的产品和AutoCAD。

• 电视制作（可长期）
• 电影制作
• 戏剧制作

如果你想投身电影行业，很可能需要搬到洛杉矶，并找一份工作来支付生活开销，同时继续寻找其他机会。

成为一名美术指导，意味着某部电影制作方已聘请你担任这一职位。要达到这一步，通常需要在电影行业从事多年基层工作，例如担任制片助理（PA）。 

作为制片助理，你需要在片场处理任何必要的工作——从帮忙用胶带固定线缆到为剧组人员倒咖啡。虽然你可能不会参与设计工作，但你会更深入地了解片场的运作方式。这段经历也有助于拓展你的人脉。

媒体制作工作往往需要长时间投入，有时还涉及重复性任务。如果你对电影制作和创作充满热情，这个领域会给你带来丰厚的回报。这种长时间的工作从制片助理（PA）级别就开始了，并且会一直持续下去，即使你成为了一部电影的导演也是如此。

最终，你可以晋升为布景师，通常负责电影拍摄中特定场景的布置。这可能会发展为美术指导的职位。美术指导直接向制作设计师汇报工作。此时，你就可以利用人脉关系，向制作设计师的职位迈进。

这里没有企业架构，也没有公司会提拔你。你需要展现出成为美术指导所需的专业技能和职业态度。你或许能在小型独立电影或学生电影中担任这一角色。然而，如果你想在好莱坞的大型制作中崭露头角，很可能需要从基层做起。

最终，你将能够加入艺术指导工会（Art Directors Guild）或类似的自由职业者工会。该工会不仅能帮助你寻找工作，还能在你工作期间提供各项福利。

美术指导所处的行业充满挑战。其中一个方面是“虚拟布景”的增多，这些布景可以由视觉特效部门来填充。

另一个方面是对可持续性的需求日益增加。拍摄结束后，布景会被拆除。过去，这些布景往往会被直接丢弃。然而，如今美术指导面临着这样的任务：既要设法让这些布景部件在其他制作中得到再利用，又要妥善处理布景搭建过程中产生的任何危险废物，同时还要应对可持续性方面的普遍问题。

• 绘画、雕塑或其他视觉艺术。
• 木工及其他实用工艺。
• 戏剧和媒体制作活动